	보도자료

보도시점:	배포 즉시 보도	배포:	2026. 8. 20.(목)

담벼락에 그려진 남아시아 문화, ‘미틸라 회화’ 전시 열려

- 문화전당, 20일 아시아문화박물관 ‘미틸라 회화’ 기획전시 개막

- 신분·성별 넘은 인도·네팔 공동체 예술 작품 61건 108점 선봬

문화체육관광부 국립아시아문화전당(ACC, 전당장 김상욱)은 20일 오후 3시  ACC 문화정보원 아시아문화박물관 기획전시실2에서 ‘미틸라 회화, 마음과 삶을 잇는 그림’ 전시를 개막한다.

내년 2월까지 열리는 이번 전시는 남아시아 지역의 ‘미틸라 회화(Mithila Painting)’ 기획전이다. ‘미틸라 회화’는 고대 미틸라 왕국에서 전승된 것으로, 여성들이 집 흙담과 바닥에 그림을 그리며 축복과 안녕을 기원했던 전통 예술이다. 국내에서는 주로 남아시아 미술 중 일부분으로만 소개돼 왔으며, 미틸라 문화권의 대표적인 지역으로는 인도 북부 마두바니(Madhubani)군과 네팔 남부 떼라이(Terai)가 해당된다.

신분과 성별을 넘어선 인도·네팔의 공동체 예술 작품 61건 108점 선보이는 이번 전시는 총 4개의 주제로 구성돼 있다. 먼저 첫 번째 ‘함께 잇는 전통’에서는 오랜 세월 가정의례로 지속되던 회화가 오늘날 공동체 공방을 통해 다양한 형태의 공예품으로 확장 및 계승되어 온 모습을 선보인다. 두 번째 ‘상징에 담긴 세계’는 힌두 신화 속 인물과 자연 문양을 상징적으로 담아낸 회화를 감상할 수 있는 공간이다.

이어 세 번째 ‘집에 깃든 축복’에서는 전통적으로 신혼 방에 길상의 의미로 그리는 꼬바르(Kohbar) 회화를 볼 수 있다. 마지막으로 네 번째 ‘오늘을 담는 메시지’는 현대작품으로 일상생활과 여성 인권을 표현한 그림이 소개된다. 또한 관람객이 AI와 함께 그림을 그려 완성할 수 있는 ‘인공지능(AI)으로 그려보는 미틸라 회화’ 체험 공간도 마련돼 있다.

‘미틸라 회화’의 시작은 여성 중심으로 전승되던 문화였지만 오늘날에는 공방을 통해 남성들도 함께 배우며, 성별과 카스트 신분의 구별 없이 전통을 이어오고 있다. 특히 바르니(Bharni), 까츠니(Kachni), 고바르(Govar), 고다나(Godna), 딴뜨릭(Tantrik) 등 신분 계층과 회화 양식에 따라 구별되던 특유의 다채로운 기법도 함께 살펴볼 수 있다.

전시 관람료는 무료로, 자세한 내용은 ACC 누리집(www.acc.go.kr)에서 확인이 가능하다.

김상욱 국립아시아문화전당장은 “그동안 쉽게 접하기 어려웠던 ‘미틸라 회화’의 독창적인 예술 세계를 국내 최초로 선보이게 되어 매우 뜻깊다”라면서 “지역공동체의 삶 속에서 오늘날 살아있는 문화로 지속되어 온 ‘미틸라 회화’의 따뜻한 온기와 예술성을 함께 느껴보길 바란다”라고 말했다.

붙임  1. 포스터 1매

2. 전시 소개 1부

3. 전시 작품 사진 6매.  끝.

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붙임 1		포스터

붙임 2		전시 소개

ㅇ 전 시 명: 미틸라 회화, 마음과 삶을 잇는 그림

ㅇ 전시기간: 2026. 8. 20.(목) ~ 2027. 2. 28.(일)

ㅇ 전시개막: 2026. 8. 20.(목) 15:00

ㅇ 장소/면적: 문화정보원B3 아시아문화박물관 기획전시실2

주요 작품 이미지	소개
	〈함께 잇는 전통〉 미틸라 공방에서는 처음 그림을 배우는 여성들에게도 교육을 통해 작품을 창작하고 판매하여 경제 활동을 할 수 있게 돕고 있습니다. 오늘날에는 여성 예술가에 이어 남성들까지 함께 배워서 작품 활동을 지속하고 있습니다. 성별 및 신분 계층의 구별 없이 전통을 현대적으로 보존하고 가치를 함께 이어가고 있는 것입니다. 이 회화는 담이나 흙바닥뿐만 아니라 종이, 직물, 장신구와 공예품까지 이어져 다양한 형태로 제작되고 있습니다.
집 모양 장식
	〈상징에 담긴 세계〉 미틸라 회화를 그리려면 먼저 힌두문화의 수많은 상징 문양과 의미를 알아야 합니다. 회화 속 다양한 상징 문양은 축복이 깃들길 바라는 의미로 신화와 종교, 자연과 인간의 삶 등 많은 이야기를 담고 있습니다. 힌두의 3대 신(브라마Brahma, 비슈누Vishnu, 시바Shiva)과 라마야나Ramayana 서사시의 주인공들(라마Rama, 시따Sita), 태양과 달, 동물과 식물의 문양은 신과 자연물이 어우러져 인간의 삶을 연결하는 매개로 등장합니다. 이러한 상징들을 통해 눈에 보이지 않는 기원과 희망을 시각화하여 그들이 바라본 세계관과 삶의 가치를 보여줍니다.
시바와 파르바띠, 가네샤
	〈집에 깃든 축복〉 결혼은 가족과 공동체를 잇는 가장 중요한 의례입니다. 결혼식이 열리면 신랑 신부가 첫날밤을 보내는 신혼방에 꼬바르Kohbar를 그리는 전통이 있습니다. 신부의 가족이나 마을 사람들이 이 그림을 그릴 때 공동으로 참여합니다. 꼬바르에는 연꽃(순수와 풍요), 대나무(생명력과 다산), 신화 속 부부(신성한 결합), 태양신과 달신(시간의 영원성) 등이 필수적으로 그려집니다. 이러한 문양은 길상吉祥의 의미를 담아 삶을 축원하는 문화적 표현이자 예술입니다.
꼬바르
	〈오늘을 담는 메세지〉 그동안 미틸라 회화의 주제가 대부분 신과 종교, 자연과 인간이였다면, 오늘날의 이야기는 좀더 다양해졌습니다. 일상생활, 여성인권, 남녀차별 등을 그림으로 표현하며 여성의 사회적 목소리를 담은 내용으로 변화하고 있습니다.
결혼식

붙임 3		전시 작품 사진

집 모양 장식 (현대 공예품) 작가 미상 / 25cm×25cm×25cm(H)	시바와 파르바띠, 가네샤 (신화 그림) Mardvla Thakur (여) / 55.7cm×76cm
꼬바르 (신혼방 의례 그림) Sudira (여) / 76cm×55.7cm	결혼식 (현대작품) Madhumala Mandal (여) / 76cm×55.7cm
크리슈나와 여자 목동들 (신화 그림) Poonam Kumari Das (여) / 28.8cm×39.3cm	아르다나슈와라 (신화 그림) Kanhaiya Kumar Jha (남) / 28.3cm×38.5cm